先来看一下笔刷设定中的动态外形到底是怎么回事。

　　在笔尖外形设定中把间距设为150%。然后点击“动态外形”选项，将大小抖动设为100%，控制选择关，最小直径、角度和圆度都选择0%。如下图：

　　我们会看到如下图的效果。

　　所谓抖动就是随机，所谓随机就是无规律的意思。比如说一个随机个位数，那么这个数字可能是5可能是8可能是3，是完全没有规律的。就犹如你把手中的沙子洒落到地上，沙粒的落点就属于随机，随机数是不可猜测的。

　　大小抖动就是大小随机，表示笔刷的直径大小是无规律变化着的。因此我们看到圆点有的大有的小，且没有变化规律。假如你多次使用这个笔刷绘图，那么每次绘制出来的效果也不会完全一样。

　　在这里我们把间距设为150%，是为了更好地看清晰笔刷圆点大小变化的效果，假如把间距设为标准的25%，那么就是如下的效果了。看起来有点像被磨损的印章边缘。

　　大小抖动（随机）的数值越大，抖动（随机）的效果就越明显。笔刷圆点间的大小反差就越大。这个百分比是笔刷直径与1像素之间数值差的比例。
　　大小抖动的最小直径计算式为： 笔刷直径 －（笔刷直径 × 抖动百分比）。答案假如为0就加1，假如为小数就四舍五入。
　　假如笔刷的直径是10像素，大小抖动是100%的话，变化的范围就是10~1像素。假如大小抖动是50%，变化的范围就是10~5像素。
　　假如笔刷的直径是12像素，大小抖动为100%的时候变化的范围是12~1像素，50%的时候是12~6像素。30%时候是12~8像素。
　　上面的计算过程比较枯燥，大家可能短时间内难以思索通彻。这没有关系。这里只是演示一个推导过程和控制原理。在实际使用中很少需要这样精确的计算。

　　这个问题先放一下，我们来绘制三条直线：

　　第一条直线：把笔刷直径设为10像素，间距150%、圆度100%、大小抖动0%。控制关。

　　第二条直线：在上一条设定的基础上，启用大小抖动下面的“控制”选项，选择“渐隐”，后面的数字填20，最小直径0%。如下图：

　　第三条直线：在上一条设定的基础上，将最小直径设为20%。如下图：

　　效果见下图：

　　这毕竟是怎么回事呢？

　　首先我们要明白什么叫渐隐。渐隐的意思是“逐渐地消隐”，指的是从大到小，或从多到少的变化过程，是一种状态的过渡。就犹如喝杯子中的饮料相同，喝的过程就相称于饮料的渐隐过程。

　　现在来看第一条直线，那样的设定实际上使整个“动态外形”选项形如虚设，因为没有任何有效的控制设定。
　　第二条直线打开了渐隐控制，意味着从10像素的大小开始“逐渐地消隐”，消隐到多少？到0像素为止。所以我们看到笔刷圆点逐渐缩小直至完全消失。
　　那么这个渐隐的长度如何控制？就是后面填的数值20，这个20代表步长，意味着经过20个笔刷圆点。大家可以去仔细数一下。
　　第三条直线打开了最小直径的控制，10像素的20%就是2像素，此时渐隐选项不能完全消隐笔刷了，消隐的最小值是2像素。步长仍旧为20步，那么从10像素过渡到2像素的过程是20个笔刷圆点，20个笔刷圆点之后保持2像素的大小，这2像素永不消隐。

　　打个比方，你和恋人到麦当劳用餐，买了一罐饮料，那么：
　　假如你对这罐饮料不感爱好，从头到尾碰都没碰过。那就像第一条直线那样。
　　假如你对这罐饮料垂涎三尺，趁着她（他）上洗手间的时间飞快地喝完，只留下一个空杯子。那就像第二条直线。
　　假如她（他）在杯子上刻了一个记号，告知你当她（他）回来时饮料的水平面不能低于这个记号，说明你的恋人太了解你了，而你只似乎第三条直线相同，因为对方的远见卓识而控制好你自己。
　　你喝饮料的过程就是渐隐，你喝饮料的时间就是步长，在杯子上你恋人刻下的记号就是最小直径。

　　笔刷绘制出点的大小控制除了渐隐之外，还可以使用钢笔压力、钢笔斜度、光笔轮三个选项。这三个选项需要有另外的硬件设备。如下图是使用钢笔压力绘制的效果。

　　所谓钢笔是一种输入设备，称为数字化绘图板。用一支电子笔在配套的底板上移动来代替鼠标。如下图：

　　底板可以感应笔尖接触的力度大小（通俗地说就是下手轻重的区别）。这种压力效果是普通鼠标无法模仿的。光笔轮是电子笔上附带的拇指轮，可转动这个轮子来控制效果。假如没有这种设备这些控制选项是无效的。注重这里的钢笔与我们以后教程中的矢量绘图工具钢笔是完全不同的。

　　至于“动态外形”中其他的两个控制选项“角度抖动”和“圆度抖动”，顾名思义就是对扁椭圆形笔刷角度和圆度的控制。定义过程和相应关系与前面所说的大小抖动是相同的，这里就不再介绍具体过程，大家自己动手去试验效果。
为了让效果去更明显，最好先更该一下前面所用的笔刷：角度90，圆度50%，间距300%。如下图：

　　所谓角度抖动就是让扁椭圆形笔刷在绘制过程中不规则地改变角度，这样看起来笔刷会出现“歪歪扭扭”的样子。如下图：

　　圆度抖动就是不规则地改变笔刷的圆度，这样看起来笔刷就会有“胖瘦”之分。可以通过“最小圆度”选项来控制变化的范围，道理和大小抖动中的最小直径相同。如下图：

　　注重，在笔刷本身的圆度设定是100%的时候，单独使用角度抖动没有效果。因为圆度100%就是正圆，正圆在任何角度看起来都相同。

　　但假如同时圆度抖动也开启的话，由于圆度抖动让笔刷有了各种扁椭圆形，因此角度抖动也就有效果了。翻转X与翻转Y的抖动选项同笔刷定义中的翻转意义一样。但在正圆或椭圆笔刷下没有效果，在其他外形笔刷下才有效果。

　　今天我们来仔细了解一下笔刷的圆度和角度。

　　以前我们使用的笔刷都是一个正圆形，现在多了一个圆度的控制，我们就可以把笔刷外形设为椭圆了。

　　圆度也是一个百分比，代表椭圆长短直径的比例。100%时是正圆，0%时椭圆形状最扁平。
　　角度就是椭圆的倾斜角，当圆度为100%时角度就没意义了，因为正圆无论怎么倾斜也还是一个样子。

　　除了可以输入数值改变以外，也可以在示意图中拉动两个控制点（下图绿色圆圈处）来改变圆度，在示意图中任意点击并拖动即可改变角度。

　　使用翻转X与翻转Y后，虽然设定中角度和圆度未变，但在实际绘制中会改变笔刷的外形。如下图，横方向是翻转X的效果，竖方向是翻转Y的效果。

　　看起来好像两种翻转效果是相同的，都是旋转了一定的角度，但其实翻转和旋转是两个截然不同的概念。如下图，仔细观察一下椭圆边缘红色绿色蓝色三个点在翻转之后的位置，就会明白这并不是旋转所能够做到的。

　　翻转又称为镜像。把上图左上角的椭圆画在纸上，然后拿一面镜子，分别放在图中两条细线的位置，从镜子中就看到的情景就是镜像。大家可以自己动手做做，看看那镜像是不是上图的效果。

　　前面我们说过笔刷间距的问题，这个间距在椭圆下有些特别。我们设置一个直径20像素，角度15，圆度50%，间距200%的笔刷，用SHIFT键绘制一个类似下图的效果：

　　问题：两条直线笔刷的距离不相同，这是为什么呢？

　　解答：因为椭圆有两条标准作图半径（直径），一条最长一条最短，称为长半径（直径）和短半径（直径）。笔刷间距参考的是前后两个圆点的圆心距离，而这个距离正是以短半径（直径）作为标准的。
　　请注重我们设置的间距为200%，假如椭圆的长直径为10像素，短直径为5像素，笔刷圆点的圆心距离就是5 x 200% = 10像素。此时假如沿着椭圆的长直径方向绘制，将会看到原点头尾相接，因为圆点之间10像素的圆心距离和本身10像素的长直径相等。而只有沿着短直径方向绘制，才会真正看到200%的间距效果。

　　如下图，预览图中的两条直线就是椭圆的长直径和短直径，而上图就是大体沿着这两条直线的方向绘制的。

　　假如把圆度设置得大一些，比如60%，这个时候用200%的间距就无论如何不可能画出相接或重叠的圆点了。如下图：

　　假如要在长半径方向上头尾相接，那么圆度乘以间距必须等于1 。大于1就相离，小于1笔刷圆点就会有重叠部分。
因此当笔刷不是正圆的时候，绘制的实际间距可能会小于所设定的间距大小。当笔刷为正圆时，由于长短直径相等，则不会有这种情况出现。

　　为什么这里说“不是正圆”而不说“是椭圆”呢？不是只有长短半径不同的椭圆才会造成这种情况吗？
　　其实不然，笔刷外形并不是只能由椭圆或正圆构成，事实上它可以是任意的外形，这在稍后的内容中就会学到。要保证笔刷间距在任何方向上都相等，只有正圆才能做到。

　　相信大家小时候都喜欢看星空，在晴朗的夏日夜晚，灿烂的银河横贯于天涯。它给了我们许多美好的幻想，许多童话故事也都和银河有关系。我们都曾梦想能够坐上飞船遨游星空。那么，现在就让我们亲手来实现那童年时代的梦想吧。

　　在这之前我们学习了笔刷中关于外形和颜色的改变，但是星空有无数的星星，假如一个个去画很麻烦。并且最重要的是星星的分布是不规则的，我们目前所学习的内容中尽管有各种各样的随机，但都是诸如间距、颜色、大小之类的。而绘制的轨迹还是可以看得一清二楚的。要想达到笔刷随机分布效果，我们需要先学习一下散布设置。

　　先设定一个笔刷：5像素，圆度100%，间距150%。关闭动态外形、动态颜色及其他所有选项后，进入散布选项，将散布设为500%，如下图：

　　这时候在图像中绘制，就可以得到如下的效果，可以看到笔刷的圆点不再局限于鼠标的轨迹上，而是随机的出现在轨迹四周一定的范围内，这就是所谓的散布。

　　注重有一个“两轴”的选项，这是做什么用的呢？为了让效果更明显，我们把笔刷直径改为15像素，间距100%，散布100%，然后在关闭和打开这个选项下分别画一条直线，如下图：

　　看上去有点不大相同是吧？我们加上网格看一看，如下图：

　　假如关闭两轴选项，那么散布只局限于竖方向上的效果，看起来有高有低，但彼此在横方向上的间距还是固定的，即笔刷设定中的100%。假如打开了两轴选项，散布就在横竖方向上都有效果了。所以第二条线上的圆点不仅有高有低，彼此的间距也不相同。

　　在散布选项下方，有一个数量的选项，它的作用是成倍地增加笔刷圆点的数量，取值就是倍数。那么现在我们再用回5像素，间距150%的笔刷，散布500%两轴。用数量1和4分别绘制两条直线，效果如下图：

　　可以看出第二条线上的圆点数量明显多于第一条线。从理论上来说，相称于第一条直线绘制4次。

　　数量选项下方的数量抖动选项就是在绘制中随机地改变倍数的大小。参考值是数量本身的取值。就犹如最早学习的大小抖动是以笔刷本身的直径为参考相同。在抖动中数值都只会变小，不会变大。也就是说，只会比4倍少或相等，但不会比4倍更大。

　　现在我们预备开始画银河。设置一个笔刷：直径3像素，圆度100%，间距200%。大小抖动100%，散布1000%两轴，数量4，数量抖动90%。

　　笔刷存储

　　为了方便以后使用，可以将这个设定储存起来。方式是点击画笔调板右上角的三角按钮 ，选择“新画笔预设”。或者点击画笔调板最下方的新建按钮。然后输入一个名字。可以使用中文，在这里我们输入“星云”作为名字。大家在实际使用过程中也最好用较为贴切的名字去命名，这样方便查找。

　　从上面的图中我们看到了认识的直径和硬度，它们的作用和前面我们接触过的相同，是对大小和边缘羽化程度的控制。今天我们先介绍笔刷间距。

　　仔细看一下硬度下方的间距选项，现在的数值是25%，这是什么意思呢？我们前面所使用笔刷，可以看作是由许多圆点排列而成的。假如我们把间距设为100%，就可以看到头尾相接依次排列的各个圆点，如下图：

　　假如设为200%，就会看到圆点之间有明显的间隙，其间隙正好足够再放一个圆点。如下图：

　　由此可以看出，那个间距实际就是每两个圆点的圆心距离，间距越大圆点之间的距离也越大。

　　问题：为什么我们在前面画直线的时候没有感觉出是由圆点组成的呢？
　　解答：这是因为间距的取值是百分比，而百分比的参照物就是笔刷的直径。当直径本身很小的时候，这个百分比计算出来的圆点间距也小，因此不明显。而当直径很大的时候，这个百分比计算出来的间距也大，圆点的效果就明显了。

　　我们可以作一个对比试验，保持25%的间距，分别将直径设为9像素和90像素，然后在图像中各画一条直线，再比较一下它们的边缘。如下图：

　　可以看到第一条直线边缘平滑，而第二条直线边缘很明显地出现了弧线，这些弧线就是许多的圆点外缘组成的。如下图：

　　所以使用较大的笔刷的时候要适当降低间距。间距的距离最小为1%，而笔刷的直径最大可以为2500像素。那么当使用2500像素直径时，圆点的间距最小也是25像素，看起来是很明显的，因此效果不好。解决方式是画一个大的长方形来代替。
假如关闭间距选项，那么圆点分布的距离就以鼠标拖动的快慢为准，慢的地方圆点较密集，快的地方则较稀疏。

　　然后在公共栏点击下图绿色圆圈处打开画笔预设，选择绿色方块处的项目即可。这样就选择了9像素大小的笔刷，模式选择正常，不透明度和流量都为100%。也可以不通过预设，参照下图直接把笔刷的主直径设为9像素。

　　什么叫主直径呢？因为笔刷是一个圆，因此Photoshop用圆的直径来表示笔刷的粗细。硬度的意义将在稍后的内容中介绍，现在先将硬度设为100%。

　　假如点击上图绿色圆圈处之后没有出现绿色方块的选项，那么可能是你以前更改了画笔的预设。此时点击青色圆圈处的圆形三角按钮，在弹出的菜单中选择“复位画笔”，将出现如下图的询问框，点击“好”即可。以后假如出现画笔预设更改的情况，都可以通过这个方式来恢复。

　　这时鼠标在图像中会变为笔刷大小的圆形，假如不是，首先确定键盘上的大小写转变键Caps Lock处于关闭状态，然后从Photoshop预置中“显示与光标”的“绘画光标”指定为“画笔大小”，“其他光标”指定为“精确”。如下图：

　　现在我们就使用这个画笔在Photoshop中画下我们的第一笔，按下鼠标左键拖动即可绘制图像，松开左键结束绘制。它的意义不亚于人类在月球表面留下的第一个脚印，因此请画得好看些。如下图：

　　下面我们依次讲解上图对话框中的内容。

　　名称就是图像储存时候的文件名，可以在以后储存的时候再输入。

　　预设指的是已经预先定义好的一些图像大小。假如在预设中选择A4、A3或其他和打印有关的预设，高宽会转为厘米，打印分辨率会自动设为300。假如选择640 x 480这类的预设，分辨率则为72，高宽单位是像素。宽度和高度可以自行填入数字，但在填入前应先注重单位的选择是否准确。避免把640像素输入成640厘米之类。分辨率一般应为“像素/英寸”为准。

　　所谓A4就是一种纸张规格。一张全开纸对折切开，得到的两片纸称为A1，A1再对折切开称为A2，以此类推。A4就是对折切开4次后的大小。关系如下图：

　　还有一种B类分割法，B4比A4要大一些。不过由于A4幅面比较适合阅读和携带，因此一般的办公用纸和大部分的书籍都采用A4。

　　在色彩模式的选择上可参照课程《电脑美术设计中的色彩模式详解》里面的内容：假如是印刷或打印用途选择CMYK；其余用途选择RGB即可。而假如用灰度模式图像中就不能包含色彩信息；位图模式下图像只能有黑白两种颜色；LAB模式我们将在以后介绍。色彩模式后面的通道数一般我们只选用8位就足够了。但假如颜色模式选择位图的话，通道数只能是1位的。

　　画家在作画之前画布是白色的，那么白色就是作品的背景色。同理，背景内容是指图像建立以后的默认颜色。一般选择白色。其中的“背景色”选项需要参照Photoshop现在所设置的的背景颜色。还有一个“透明”的选项将在以后介绍。

　　在高级设置中“色颜色配置文件”选择不进行色彩治理。像素长宽比为方形。方形就是正方形，长宽比为1:1的。有些DV（数码摄像机）的像素不是正方形而是各种不同长宽比的长方形。在这里我们先不用去理会非方形的像素。

　　假如你手工输入了一些非预设的内容，比如把宽度设为400，高度设为300。假如这些设定在原先的预设选项中不存在的话，“储存预设”的按钮就可以使用了。所谓储存预设就是把你现在的一些设定保存下来，下次就直接可以从预设列表中找到，避免重复输入。按下“储存预设”按钮后如下图：

　　预设的名称将以长宽自动命名，也可以改为其他。储存的内容可以包括分辨率、背景内容、色彩模式、色彩配置文件、色彩通道数（位深度）、像素长宽比例。
这时按下“好”按钮就储存了设置。那么下次在新建文件时候，在预设列表中就会出现这次储存的项目。

　　现在我们建立好了一个400 x 300，背景色为白色的RGB模式图像，如下图（假如事先输入了名称，标题栏就会出现名称，而不是现在我们看到的“未标题-1”）。

• 顶部的红色区域是菜单栏，包括色彩调整之类的命令都存放在从菜单栏中。
• 绿色的竖长条称为工具栏，也称为工具箱。对图像的修饰以及绘图等工具，都从这里调用。
• 工具栏上方与菜单之间的的橙色区域称为公共栏，主要用来显示工具栏中所选工具的一些选项。不同的工具出现的选项也不一样。
• 中间大块的青色部分就是图像区，用来显示制作中的图像。
• 靠右边的蓝色部分称为调板区，用来安放制作需要的各种常用的调板。也可以称调板为浮动面板或面板。
• 调板区上方的紫色部分称为调板窗，用来存放不常用的调板。调板在其中只显示名称，点击后才出现整个调板，这样可以有效利用空间。防止调板过多挤占了图像的空间。
• 位于Photoshop底部的称为状态栏，其中显示着图像的缩放比例，内存的占用以及目前所选工具的使用方式等。也会显示处理的进度。

　　界面中除了菜单的位置不可变动外，其余各部分都是可以自由移动的，我们可以根据自己的喜好去安排界面。调板在移动过程中有自动对齐其他调板的功能，这可以让界面看上去比较整齐。

　　界面的右下角有缩放标志（如下图绿色圆圈处）的调板是可伸缩调板。可以用鼠标拖动此处即可拉伸调板。一般可伸缩调板都有一个最小尺寸，不能无限缩小。

　　在每个调板的右上角，位于关闭按钮的下方，都有一个圆形三角按钮 （如下图绿色圆圈处），点击这个按钮后会出现调板功能的选项。不同的调板点击后出现的菜单也不相同。

　　双击调板的标题区（如下左图鼠标所指处），可以将调板缩成最小（如下右图），但其中的功能也都不可以使用了，除非再次双击展开调板。双击标签（如下图“颜色”文字处）也有同样效果。

　　还可以点击调板的最小化按钮（如下图鼠标所指处），调板将变为简要形式（如下右图），此时调板功能保留了一部分。再次点击将恢复。

　　注重并不是所有的调板都具有简要形式的，有的调板点击最小化按钮的效果，和双击标题区是相同的。